15:07 Афоризмы об искусстве и художнике |
Уважаемые гости и пользователи портала "Стремление - Deseo"™ http://juliakv.ucoz.ru/, здравствуйте! Предлагаю Вашему вниманию очередную подборку крылатых выражений! Афоризмы об искусстве и художнике: Смотрите также: «Афоризмы о классике и классиках», «Афоризмы о меценатстве», «Афоризмы об оригинальности и новизне», «Афоризмы о таланте и бездарности». Искусство — природа человека; природа — искусство Б-га. Искусство — диалог, в котором собеседник молчит. Я знаю, что искусство совершенно необходимо, только не знаю зачем. Искусство любят те, кому не удалась жизнь. Искусство начинается там, где начинается чуть-чуть. Г-сподь Б-г живёт в деталях. Искусство — это умение скрыть искусство. Искусство — это всегда ограничение. Смысл всякой картины — в её рамке. Искусство не изображает видимое, но делает его видимым. Искусство не могло бы жить даже без того человека, который мог бы обойтись без искусства. Только искусство позволяет нам сказать даже то, чего мы не знаем. Наука успокаивает, искусство же существует для того, чтобы не дать успокоиться. В искусстве форма — всё, материал — ничего не стоит. Штауб берёт за фрак, сшитый из собственного сукна, столько же, сколько за фрак, сшитый из сукна заказчика. Он говорит, что требует плату за фасон, материю же дарит. Жизнь подражает Искусству в гораздо большей степени, чем Искусство подражает Жизни. Лондонские туманы не существовали, пока их не открыло искусство. Жить за счёт искусства для искусства — вот истинное искусство. Если это покупают, значит, это — искусство. Если кто-либо назвал что-либо искусством — это искусство. Искусство должно быть холодным. Художественное течение побеждает только тогда, когда его берут на вооружение декораторы витрин. Для искусства опасны не поджигатели, а пожарные. На самом деле искусство отражает не жизнь, а зрителя. Художника можно определить как невротика, который непрерывно лечится искусством. Творчество — это загадка, которую художник задаёт сам себе. «Сначала думать, потом говорить» — девиз критики; «сначала говорить, а потом думать» — девиз творчества. Мало кто создаёт что-либо творческое после 35-летнего возраста. Причина этого в том, что мало кто создает что-либо творческое до 35-летнего возраста. Художник должен присутствовать в своем произведении, как Б-г — во вселенной: быть вездесущим и невидимым. Есть произведения, которые создаются своей аудиторией. Другие — сами создают свою аудиторию. Мастерство — это когда «что» и «как» приходят одновременно. Только прирождённый художник способен трудиться так, чтобы им стать. Каждый ребёнок — художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста. Великий художник — это мёртвый художник. Все имеют право меняться, даже художники. Только ведущий аукциона может беспристрастно и одинаково восхищаться всеми школами искусства. Карьера художника подобна карьере куртизанки: сначала — для собственного удовольствия, потом — для чужого, и наконец — ради денег. Такова уж природа искусства: художник не может страдать в одиночку. Артист должен знать всё о любви и научиться жить без неё. Художник — лжец, но искусство — правда. Художник — не особая разновидность человека, но каждый человек — особая разновидность художника. Будьте активнее на нашем портале, ставьте оценки (в рейтинге материала, под материалом) И, как обычно, чтобы не потерять материалы с нашего портала и весь наш портал в целом, Прикрепления: Картинка 1 |
|
Всего комментариев: 0 | |
Понравился Портал: "Стремление <Deseo>"? Следите за его обновлениями в социальных сетях и блогосфере!